CoSpaces

El reto de la unidad 4 del MOOC INTEF Realidad Virtual en Educación (#VRMOOC), nos propone la creación de un escenario realidad virtual (VR) inversivo basado en imágenes 3D generadas por ordenador (CGI). Para hacerlo nos proponen la utilización de la aplicación CoSpaces, una herramienta en línea que te permite, de forma bastante sencilla, crear escenas que pueden visualizarse de manera semi inmersiva (en la pantalla del ordenador) o inmersiva con la utilización de dispositivos de RV.
Ya que, en 2º ESO, estamos finalizando el tema de la Música en el Renacimiento, he optado por crear una secuencia de tres escenas en relación con la figura de Martín Lutero. Como podréis comprobar, además de distintos paisajes, imágenes y objetos, he insertado audios que, como voz en off, nos ayudan a comprender la historia (https://cospac.es/B4aN)

Handel from Ana's point of view

Timeline Project: su opinión

Durante las últimas clases del año he dedicado un tiempo a reflexionar con ell@s y pedirles su opinión sobre el curso que terminaba. En concreto, me interesaba mucho saber lo que el alumnado de 2º ESO opinaba sobre el proyecto interdisciplinar que, desde las materias de Ciencias sociales, Inglés y Música, les habíamos planteado este año en 2º ESO dentro del proyecto bilingüe (MEC / British Council)

Después de trabajar el tema de las biografías de forma transversal en las tres materias, les propusimos que cada un@ creara un eje cronológico del compositor que, previamente, les había sido asignado. El eje, que debía ser creado utilizando la aplicación Tiki-toki, debía contener información sobre la biografía del compositor, su obra y hechos importantes acaecidos durante su vida (artísticos, científicos, históricos, políticos, técnicos, ...) Una vez elaborado el eje, y en una segunda fase del proyecto, debían utilizar la información recogida para crear un podcast (de entre 2 y 3 minutos) que sería valorado tanto en la materia de Inglés (como una prueba más de speaking) como en la de Música (a modo de ejemplo, aquí puedes acceder al trabajo sobre Puccini realizado por Alexia o al de Handel creado por Ana).

Se trata de un proyecto muy interesante que, además de implicar la colaboración entre docentes de diversos departamentos, supone el desarrollo de distintas competencias:  l@s alumn@s deben buscar y organizar la información (aprender a aprender), expresarse en una lengua extranjera (comunicación lingüística) y crear productos desarrollando su competencia digital (elaborando el eje y creando su propio podcast) sobre algunas de las figuras más destacadas de la Historia de la Música (conciencia y expresiones culturales).

Nosotros, los profesores, estamos muy contentos con el resultado pero, ¿qué es lo que ellos opinan? Pues lo cierto es que he tenido la oportunidad de grabar entrevistas con 11 de los 43 participantes y todos señalaron que les había gustado realizar la actividad y que les parece interesante mantenerla el próximo curso. Como propuestas de mejora: solicitan un poco más de ayuda al principio con Tiki-toki (aunque reconocen que, una vez que empiezas a utilizarla es relativamente sencilla y el resultado final es espectacular), piden que seleccionemos compositores más actuales y que dediquemos más tiempo de clase para la actividad (que, básicamente, fue realizada fuera del horario escolar)

Estas son las impresiones de Ana:

Timeline project: Gioacomo Puccini

Una nueva aplicación: Mapas mentales con MindMeister

Aquí os dejo mi primer mapa mental creado con MindMeister para el curso Mobile Learning y Realidad Aumentada. Parece una aplicación muy interesante para organizar la información, ahora me queda por explorar sus posibilidades en el iPad y la posibilidad de hacer que varios alumnos trabajen juntos en un mismo mapa mental.

Baroque Music por Francisco Prendes

Y éste es el código QR que he creado usando Unitag para acceder directamente al mapa mental desde cualquier dispositivo móvil:

Renaissance Music

Por fin puedo presumir del resultado de un intenso fin de semana de trabajo.
He creado esta web para resumir todos los contenidos de la unidad en la que estoy trabajando con mi alumnado de los grupos bilingües de 2º ESO. Incluye todos los fragmentos que deberán identificar y saber clasificar y los que deberán tocar con la flauta. Además, he insertado el eje cronológico creado con Timeglider, una actividad sobre vocabulario creada con Quizzlet, el eje cronológico sobre Giovanni Pierluigi da Palestrina (creado con Tiki-toki), una actividad creada con Blubbr para revisar las audiciones y varias actividades creadas con Educaplay.

Pincha sobre la imagen para acceder (http://franmusicalarcos.wix.com/renaissance)

Timeglider: Una nueva aplicación para crear líneas del tiempo

Hoy he estado experimentando con una nueva aplicación que permite crear líneas del tiempo interactivas, se trata de Timeglider.
Es una aplicación intuitiva que permite crear ejes bastante visuales. Puedes insertar texto, imágenes, vídeos, vínculos...
He creado este Timeglider para que mi alumnado de 2º ESO (grupo bilingüe) pueda revisar los contenidos en la unidad del Renacimiento. Pincha sobre las imágenes (o nombres) para acceder a más información.

Pincha sobre este enlace para acceder al eje en pantalla completa.

Timeline with Tiki-Toki

I've tried to create a timeline using Dipity but, as it didn't work, I looked for another possibility and I found Tiki-Toki, an amazing application that allows you to create beautiful interactive timelines displayed both on two or three dimensions (just click on the bottom left corner to change it)
Tiki-toki is free and intuitive, you can easily add up text, images, videos or links and choose your own categories and settings. The only problem is that you only can create one timeline with the same email account.
The result of a day work is this timeline related to Giovanni Pierluigi di Palestrina (click on the image to access and feel free to learn about this composer from the Renaissance)

http://www.tiki-toki.com/timeline/entry/586279/Giovanni-Pierluigi-da-Palestrina/

Guido of Arezzo

I asked my 2 ESO students to search for information about Guido of Arezzo and to create a short biography of this Music theorist of the Middle Ages. Most of them just presented a traditional written biography but three of them decided to try something different. Antonio created a Voki, Sara recorded her voice and sent the audio file to me, and Erica created this amazing Powtoon.

https://www.powtoon.com/online-presentation/eM4OEFCyTNZ/guido-of-arezzo/

I do love the experience of being amazed by them.

Música en la Edad Media

He creado esta web con WIX para que el alumnado de 2º ESO repase y profundice sobre los contenidos trabajados en el aula durante el último mes. En el apartado "flauta", y con el fin de que trabajen la interpretación durante las próximas fiestas, he incluido los enlaces a las propuestas elaboradas por otros profesionales de la enseñanza musical. Gracias María Jesús Camino, Jesús Gil, Adelaida Ibáñez, Julio Payno y Pablo del Pozo, por compartir.

Una nueva aplicación: VoiceThread

Gracias a la charla ofrecida ayer en el IES Concejo de Tineo he tenido la oportunidad de encontrar varias aplicaciones interesantes para ser utilizadas con mi alumnado.
Una de las más intuitivas es VoiceThread, una aplicación que permite realizar presentaciones e insertar audio y vídeo en las mismas. Lo más interesante es que también permite la introducción de comentarios de texto, de audio o de vídeo por parte de las personas que siguen la presentación. Para ello son necesarios dos requisitos: tener una cuenta en VoiceThread y que, al publicar la presentación, el autor haya permitido la inserción de comentarios.
He creado esta presentación sobre Vivaldi a modo de ejemplo y está abierta la posibilidad de insertar comentarios porque me encantaría leerte, escucharte o verte, ¿te atreves a probar?

Por cierto, una única pega, como puedes ver en el encabezado, esta presentación consta de cuatro diapositivas (Slide 1 of 4) pero no pasan automáticamente, para pasar de una a otra debes pinchar en las flechas que aparecen en la parte inferior derecha de la pantalla.

Eje cronológico, Compositores en la Historia

He pedido a mi alumnado de 4º ESO que identifique un total de 32 fragmentos seleccionados de toda la Historia de la Música (puedes acceder a ellos en este symbaloo)

Además de señalar el título de la composición y algunas de sus características fundamentales, deberán identificar al compositor y el estilo en el que el fragmento se engloba. Por eso, he creado este eje cronológico para ayudarles a ubicar cada compositor en el estilo musical que le corresponde. Para crearlo he utilizado timeline.js, una aplicación que, seguro, volveré a utilizar ya que el eje se crea a partir de una hoja de google drive y, por tanto, es fácil de compartir y de crear de forma conjunta. Además, permite insertar imágenes, vídeos, audios de soundcloud, google maps...

Éste es el resultado:

History in mind, an eTwinning Learning Event

I've just started a new eTwinning Learning Event, titled History in Mind (#etwhist) and organized by Alena Jandlová (an English and History teacher from Tábor, Czech Republic) The Learning Event will take place from November 1-15.

The aims of the Learning Event are:

• To share information on how history is taught in eTwinning countries (history in European school systems, exams)
• To compare curricula of this subject according to school levels (content, number of lessons, study material, ICT tools)
• To share good practices
• To create educational activities/modules for History (universal, CLIL, some travel tips as well?)

One of the first activities of the Learning Event consisted on describing "an important event/place of the 20th century in your country using ZeeMaps" (an interactive applications to create maps that allow you to introduce photo, audio, video and multimedia information)

So far, and according to the map, I'm the only Spanish teacher involved:

Look for a composer ...

I've prepared this activity for my 1ESO students. It's just a warm-up activity in order to get in contact with basic details related to some of the most important composers in Music History. At the end of the lesson they are supposed to remember some of their names and, maybe, some interesting facts about their lives (such as their country or the century when they lived) It's also a good spelling activity as they should write the names properly in order to ask for a new question sheet.

Students work in pairs in order to find the composer who/whose ... Once they have filled the chart they have to show it to their teacher and, if everything is right, take another one. The pair that answers more questions wins.

That's how it worked: 

 

Here you have access to the activity sheets.

Uso del inglés en su contexto

En mis dos últimos posts me he referido a dos MOOCs que acabo de empezar con el objetivo de familiarizarme con el lenguaje que los músicos utilizan en un contexto real.
Además de escuchar por vez primera en inglés palabras como triad, dominant, subdominant, diminished... he encontrado interesantes ejemplos gramaticales como el que aquí os muestro y que está tomado del curso de Coursera (Principios fundamentales de la teoría musical. Lesson 1, video 5):

"When we're harmonizing a melody, it's normal to have the melodic note be a member or a chord that's backing it"

Y éste es un ejemplo del curso de Future Learn (From notation to performance, understanding musical scores):

"In starting to understand a musical score, the first step is to understand how both pitch and rhythm are conveyed simultaneously on a single page. Pitch occupies a vertical space. As notes go up higher and lower, they literally move up and down the stave on the vertical plane. Rhythm is about movement through time and occupies the horizontal plane, with longer and short notes having different shapes to indicate different durations of time. The synchronicity of pitch and rhythm is controlled by a beat or pulse."

Los cursos me dejan, además, interesantes recursos para ser utilizados en mis clases. Este vídeo, en el que se puede ver la intervención de los distintos instrumentos a la vez que seguimos la partitura del tercer movimiento de la Primera Sinfonía de Mahler, será muy interesante para 1º ESO, mientras que este otro, en el que la profesora de Música Medieval de la Universidad de Cambridge Susan Rankin comenta los orígenes de la notación, puede ser utilizado en 2º ESO.

La primera semana de estos cursos aporta también algunos enlaces de interés:
The sound of silence (OpenLearn)
An introduction to Music Theory (OpenLearn)

Match the composer to his work

As a final activity for 2ESO, I've created this Quizlet in order my students to review the most important musical forms in History. And this one to help them to remember the right composer for all these well known compositions.

https://quizlet.com/_1eqca9

You can listen to most of them in this Symbaloo:

http://www.symbaloo.com/mix/4ºesofragmentos

Opera Project

El proyecto final del curso PLE: Aprendizaje conectado en red (#PLE_INTEF), consiste en diseñar el PLE de apoyo a un proyecto del alumnado a partir de la construcción de un escritorio público con una serie de características.

No he tenido que esforzarme mucho ya que el siguiente Symbaloo estaba prácticamente hecho porque es el que hemos utilizado durante estos dos últimos años para el proyecto intercurricular (Literacy / Music) que hemos desarrollado en 2º ESO dentro del Programa Bilingüe del Centro (convenio MEC/British Council).

El fin último del proyecto es que el alumnado, en grupos de 4 ó 5, realice una presentación oral (con apoyo visual elaborado por ellos mismos) sobre una ópera del siglo XIX. Para realizar la exposición deben primero organizarse, buscar la información (a partir de los enlaces que se les ofrece en el Symbaloo), seleccionar la más relevante y preparar el soporte visual que van a utilizar. Todo lo que tienen que hacer está debidamente explicado en el documento que se les entrega al presentarles el proyecto (What's in an opera)

Durante las presentaciones de sus compañer@s deben cumplimentar la ficha individual que se les entrega (presentations for students) y, una vez finalizada cada presentación, evaluar el trabajo de sus compañer@s usando el documento Peer Assessment.

El profesorado cuenta con una rúbrica que el alumnado conoce antes de realizar las presentaciones y que también está disponible en el Symbaloo.

Para la actividad del curso he añadido un enlace a los marcadores sociales referidos a la ópera que tengo recogidos en Diigo y una suscripción RSS a contenidos relacionados con el tema (La opera - education news)

En el symbaloo se pueden encontrar, además, actividades relacionadas con el vocabulario relativo al tema, y que son trabajadas previamente en el aula, y enlaces a tutoriales de distintas herramientas y aplicaciones que pueden ser utilizadas para la presentación (Pixton, Thinglink, Prezi, Storyboard, Pearltrees, Symbaloo, Poplet y Powtoon)

http://edu.symbaloo.com/mix/whatsinanopera1

Bartolomeo Cristofori's 360th Birthday

Doodles are the fun, surprising and sometimes spontaneous changes that are made to the Google logo to celebrate holidays, anniversaries and the lives of famous artists, pioneers and scientists.
Today's doodle is related to Bartoloemo Cristofori, an Italian musical instrument maker credited with inventing the pianoforte, or: the piano. One of his biggest innovations was creating a hammer mechanism that struck the strings on a keyboard to create sound. The use of a hammer made it possible to produce softer or louder sounds depending upon how light or hard a player pressed on the keys. In fact, that’s how Cristofori’s new instrument got its name -- in Italian, piano means soft, while forte means loud. Being able to change the volume was a major breakthrough. And that’s exactly what Doodler Leon Hong wanted to highlight in his interactive Doodle.

On the image you can see Cristofori playing with the volume set on forte, you can change it in order to see him playing in a different way.
By the way, the melody is from Johann Sebastian Bach's Jesu, Joy of Man's Desiring.

Opera Project: Working on characters

We have used Monteverdi's Orfeo to ask students to work on one story's main characters, from both their appearance and their personality point of view.
Once they knew the plot, and before watching or listening to any extract of the favola in musica, they were asked to work in groups and describe Orfeo, Euridice, Charon and Hades using the adjectives that they considered most appropriate for each character.

These are the results:

Adjectives that describe personality
Adjectives that describe appearance

Ravel's Bolero as you have never experienced it

I have just found this webpage (http://play.lso.co.uk) and I think it's worth spreading. It has been created by the London Symphony Orchestra (LSO), and as they proudly proclaim, on this webpage you will "experience one of the world's leading orchestras like never before".

You can interact with multiple HD camera angles and view up to four streams on your screen meanwhile you listen to the music (click on the image to access to the videos):

Besides, in the section "Explore the orchestra" you can find resources and lots of information about the composition, the composer, the instruments and the performers (click on the icons on the left of the screen to surf the resources. I've found specially interesting the masterclass with the snare drum player).
You can also find teacher's resources with lots of activities to prepare your students to listen and play this composition properly. For sure I will use them to train my students for The Orchestra Rocks concert that will be given by the OSPA in May. 

The webpage also gives you access to the same features in Berlioz's Symphonie Fantastique.